Category: история

Category was added automatically. Read all entries about "история".

уж

Рассуждая о способах освещения фактов


Если, например, я напишу, что "..о мягкости нравов в СССР можно судить хотя бы по тому факту, что ближайшее варьете со стриптиз-программой располагалось на расстоянии примерно в километр от роддома, в котором я родился..." - это будет правдой. И такие места были в Советском Союзе.

Другое дело, что это было, пожалуй, единственное варьете со стриптизом в СССР. Ну, и попасть на представление (в качестве зрителя) было не так-то просто.
уж

Троянки (1971, реж. М.Какояннис)

Греческий режиссёр Михалис Какояннис прославился своей скрупулёзностью в кинопостановках по античным трагедиям. И в своём классе, конечно, не имеет себе равных, потому как, скажем, современная «Троя» 2004 года – яркая попса по сравнению с «Троянками». Там всё строго, текст – по Еврипиду, без всякого снисхождения к участникам и зрителю. Тяжёлое и мрачное кино, собственно, а какое кино может получиться, если по сюжету действие происходит на следующие дни после падения Трои? Все мужчины мертвы, а у женщин две возможности: либо стать рабынями, либо – вечными спутницами павших героев-греков. И – в первом случае – досмотреть до конца смерть Трои.

Что касается постановки, то – картина статичная, сугубо театральная. Главную роль играет Кэтрин Хепбёрн, и у неё хорошо получился образ царицы Гекубы, потерявшей сыновей и внуков, и расстающейся навсегда со своими последними дочерьми и с Андромахой (невестка, супруга её сына Гектора). Хепбёрн в роли выглядит убедительно, хотя, конечно, я с трудом себе представляю человека, который способен в такой ситуации вести структурированный, связный монолог, а не просто выть. Но тут уж все претензии к Еврипиду.

уж

Медея (1969 реж. Пьер Паоло Пазолини)

Сюжет, первая половина которого, наверное, многим знакома с детства – аргонавты, поход за Золотым Руном в Колхиду, там Язон встретил Медею. Конец их истории трагический, его детям не рассказывали, ну а Пазолини, естественно, на нём сделал акцент. Но, несмотря на богатую историческую подкладку, фильм получился артхаусным. Ни действия, ни диалогов каких-то особенных. Медея (в исполнении знаменитой оперной певицы Марии Каллас - интересно посмотреть, кстати) постоянно куда-то вглядывается, держит паузу. В общем, полный загадочного молчания ритуал. По ощущению – кино совершенно нищенское, пригласили какой-то клуб язычников-родноверов в качестве массовки, и вот они проводят время. Ритуалы серьёзные, многоминутные, наподобие приношения в жертву юноши, видимо, для обеспечения плодородия Земли и Лозы (тело частично разбрасывается по полям и лугам, частично употребляется в ритуальной трапезе); вино, тело, хлеб, лоза - в общем, кроссворд понятный. Колхи показаны совершенными троглодитами, но тоже с художествами декорирования как-то не очень вышло. Знаете, вроде костюм варвара, а видно, что его итальянский дизайнер делал. Это особенно касается ритуальных масок, шлемов, головных уборов и всяких церемониальных предметов. Жрец дикарь-дикарём, а маску из веточек сплёл – Гигер бы обзавидовался. А шляпа греческого царя? Жезлы колхских жрецов? А субтильный кентавр, похожий на современных офисных бородачей? Кстати, кентавр как раз весьма болтлив (он, наверное, самый разговорчивый персонаж фильма), но он всё время несёт какую-то философскую пошлятину в духе позднего Пелевина, но далеко не так весело (вообще не весело) и не так затейливо. Ляпы, подчёркивающие бедность, даже не так сильно раздражают на фоне всей этой унылой артхаусной многозначительности. Ну да, во дворце у Медеи полустёртые фрески с ликами святых (снимали где-то на натуре, в каменных городах и пещерах, так что интерьер вот просто идеальный, визуально смотрится отлично). Ну, или плывут аргонавты не на корабле, а на каком-то плоту. А в Колхиде сюжет так скомкан, что, наверное, тот, кто не знает историю Золотого Руна, тот вообще не поймёт, что там происходит.  

Collapse )
уж

Документы истории

Нашёл при разборе архива старого крестьянского дома. Очень важное сталинское постановление от 30 сентября 1946 года для человека, видимо, было, раз хранил его копию. И вполне в духе европейской традиции гуманизма.Collapse )
уж

Прощай, дядя Том / Addio zio Tom / Goodbye Uncle Tom (1971), реж Гуалтьеро Якопетти

Художественный фильм, снятый в жанре псевдодокументалистики, рассказывает «об ужасах» работорговли и рабовладения по-американски. Максимально правдоподобно, с подробностями показывается скорбный путь негров через Атлантический океан, сортировка и обработка тушек рабов на рынке, их путь в глубину страны, и так далее. Параллельно рассматривается и современная история: Мартин Лютер Кинг и народные волнения, связанные с его убийством, «Чёрные Пантеры» и прочие «приметы шестидесятых». Снято нарочито неполиткорректно, теперь о таком и помыслить нельзя. Шутка ли – белый расизм, чёрный расизм 60-х, исследования негритянской вонючести методами профессора Картрайта (Samuel A. Cartwright), сексуальные и прочие издевательства над афроамериканцами. Или, скажем, фермы по разведению негров, которые открывались по мере того, как уменьшался поток рабов из Африки. Там работали настоящие любители своего дела – скрещивали разные негритянские народности для выведения пород плодовитых, работящих и смирных.  Много обнажёнки с актёрами, явно не достигшими Возраста Согласия. В общем, трэш и содом. Неудивительно, что на режиссёра Джакопетти американцы очень сильно обиделись. Режиссёр был признан «отвратительным неудачником» и вскоре изгнан из профессии.

уж

Телевизоры: от Belle Epoque к Art Nouveau


Изначально телевизоры были статусной техникой. До начала 60-х телеприёмники обычно позиционировались как дорогостоящие изделия категории люкс. Как правило, это была «интерьерная классика» для добропорядочных буржуа: громоздкий корпус с отделкой дорогими сортами древесины. Реже телевизоры преподносились как смелый авангард для золотой молодёжи – минималистский корпус необычной формы, самые современные материалы наподобие стекла, металла или модного пластика, космический дизайн.Collapse )
уж

Доктор Стрейнджлав, или Как я перестал бояться и полюбил бомбу

(реж. Стенли Кубрик, 1964)
Знаменитый («культовый») фильм о том, как легко и непринужденно может начаться ядерная война. Несколько маловероятных (но вовсе не невероятных) случайностей – и эшелонированная, сверхнадежная система американской обороны погружается в хаос. В результате – мы имеем динамичную сатирическую комедию, которая по форме близка фильмам-катастрофам типа «Аэропорта», но по легкомысленному духу напоминает, скорее, «Аэроплан» Цукера-Абрахамса-Цукера. В ленте Кубрика нет цукеровской клоунады, но характеры получились весьма выпуклые: что генералы Пентагона, что советский дипломат. Особенно, конечно, выделяется военный специалист из Третьего Рейха. Комедийный аспект усиливается за счёт актёрского мастерства – три главные роли в фильме сыграл знаменитый в 60-е годы комик Питер Селлерс (ну, примерно, как сейчас это был бы Мистер Бин). Фильм, конечно, пересолен нещадно (через несколько минут уже я устал от судорожных попыток доктора Стрейнджлава «кинуть зигу» с помощью забарахлившего протеза руки - да, да, намёк понял, второй раз можно не повторять), но в своё время он наделал немало шуму именно как позитивная, «правильная» пропаганда. Учитесь у мастеров!
уж

Двуликий Иосиф

Причудливые трансформации претерпевает репутация поэта Иосифа Бродского. При жизни и после смерти патриотически насторенные русские (не все, разумеется, но значительная часть) относились к нему с некоторым пренебрежением (это моя субъективная оценка). Человек, итающий Бродского, был "не наш". А люди, мечтающие об эмиграции, и тем более эмигрировавшие, в массе своей воспринимали Бродского с восторженным обожанием. Гений! Страдалец!Любимец "заграничных голосов". Обличитель СССР и т.д.

И внезапно всё переменилось. Когда примерно полтора года назад обе категории граждан с изумлением ознакомились со стихотворением "На независимость Украины" Collapse )

"А знаете, в этом Бродском что-то есть!", сказали патриотически настроенные граждане.
"Какой-то этот Бродский легкомысленный. Так подставлять толерантую западную цивилизацию. Наверное, за дело его в СССР посадили" подумали сконфуженные ценители западных ценностей.
уж

Mariken van Nieumeghen (1974, Йос Стеллинг)

Кросс-пост в место, которое нельзя поминать )

Дебютная работа Стеллинга, авангарда в ней маловато. Суровый 16 век. Фламандский городок, в котором имеется падение нравов, закономерно предшествующее чуме. Невольной виновницей традиционных напастей становится девица Марикен, умудрившаяся выбрать себе в кавалеры Того, кого нельзя называть по имени. Фильм основан на (как я понял) средневековой легенде, поэтому дидактическая линия его ясна с самого начала (что бывает когда - и - после)



Collapse )